Galerie - [Serhnz]

Ton visage et ses "poils" sont superbes de réalismes.
Je suis moins fan du blouson (en cuir?) qui parait trop estompé.
Si la matière est du cuir, il a un effet plus brillant et plus marqués même si c'est de la peau assez épaisse.

je ne l'ai pas terminé ^^ il reste "flou" et pas aussi réaliste que le visage parce que j'ai pas pris la peine de m'attarder dessus, mais tu as tout à fait raison !

Dacodac...
Et tu comptes le finir ou tu vas le laisser comme ça pour passer à ton projet?

Non à présent j'en ai marre des exercices, j'ai envie de réaliser des trucs plus personnels. Donc je pense choisir un thème et réunir différentes références images pour créer des illustrations.

C'est pour ça que je disais qu'au départ ce sera sûrement pas terrible ^^

Je dois prendre un tas de facteurs en compte pour rendre une illu attractive pour le spectateur et je connais pas encore les bases de ce genre de trucs

ça va être bateau et pas forcément niquel niveau perspective tout ça ^^ mais faut se lancer à un moment ^^

Yess, hâte de voir tes premiers essais.
Vu ton niveau, cela devrait tenir la route

haha merci ^^ j'espère en tout cas ! On verra bien

J'ai hâte aussi de voir ça ! Vivement les premiers essais !

Le petit dernier ^^

Eh, eh, pas mal du tout! Le choix de la couleur est particulier mais cela donne une certaine ambiance. en tout cas, les ombres et les contrastes sont la qui donne une effet de photo retouchée. Bravo!

Merci Val

Ici j'ai opté pour commencer à réaliser mes digital de la même manière que je peignais lorsque j'étais à l'école. J'en ai marre du rendu photo et c'est pas vers ce style graphique que je comptais aller de toute façon ^^

Voici mon deuxième essai depuis que j'ai démarré dans cette optique

Oh ce petit garçon! J'ai mon instinct maternel qui veut que je le prenne dans les bras....
Il a l'air si triste, si fatigué...et en même temps un petit air rebelle!
Bravo

Haha merci beaucoup Val

Serhnz a écrit:Merci Val

Ici j'ai opté pour commencer à réaliser mes digital de la même manière que je peignais lorsque j'étais à l'école. J'en ai marre du rendu photo et c'est pas vers ce style graphique que je comptais aller de toute façon ^^]

Pourrais-tu me donner quelques précisions ?
Voilà, lorsque je "portraitise", j'aimerais beaucoup m'éloigner du rendu du modèle afin de ne pas entendre "on dirait une photo"(c'est le plus souvent un compliment, mais...)
Si j'ai bien compris, toi aussi, tu veux t'éloigner du rendu photo.
Tu dis que tu veux faire "comme tu peignais à l'école". OK, qu'entends-tu par là ?
Comment y parvenir en peinture numérique ?
As-tu exécuté ce dernier portrait dans cette optique ?
Le rendu est effectivement remarquable mais à mes yeux plus près d'une photo que d'une peinture d'écolier.
Mes excuses si je suis trop curieux !
 

Hello JC35 ça ne m'ennuie pas du tout d'expliquer ma démarche t'inquiètes.

Alors je me suis exercé un bon moment à faire des rendus aussi proche que possible du réel en digital painting (selon mes aptitudes).

A présent que je pense avoir acquis une notion suffisante la-dedans (pour ce que j'ai à faire à présent en tout cas), j'aimerais donc fusionner ma méthode de travail numérique avec ma façon de peindre traditionnelle afin de récupérer un peu plus ma personnalité à travers ce que je veux dessiner.

Donc pour ce faire j'ai commencé à créer quelque brosses sous photoshop.

L'une me sert à placer des masses directement. Je commence par le fond afin de me donner les valeurs nécessaires pour contraster le personnage et le placer dans son univers.

Ensuite je places les plus grosses et prenant soin de faire un zoom arrière afin de ne pas être influencé par les petits détails inutiles pour le moment.

Malheureusement à ma première sauvegarde d'étape j'étais déjà assez avancé dans le travail, mais dis toi que c'est encore plus grossier que sur l'image située ci-dessous au niveau de placement des masses.



Ensuite lorsque la vue de loin me satisfait je zoom je travaille sur des zones plus petites, je zoom encore et ainsi de suite. Arrivé à un certain moment je découpe dans le modèle photo les parties que je veux travailler en détail et je les place à côté de la zone que je dois bosser. Afin de ne me concentrer que la dessus.

Les yeux, la bouche, le nez, les cheveux, etc,  tout est travaillé zone par zone, avec un détail découpé dans la photo. Donc si j'ai besoin du nez, je le découpe et hop je le place à côté du nez de mon dessin et je commence à entrer très en profondeur dans les valeurs de gris.



Ensuite je prends soin de ne pas travailler certaines zones afin de créer une sorte de faux flou optique. La zone étant la plus travaillée devenant la zone de la focale (c'est en tout cas ma démarche).

j'utilise pour finir une brosse trouvée dans un pack, et que j'apprécie assez bien pour son aspect "clashage" de couleur, ça donne un effet pas lisse assez appréciable dans ce type de recherches.

Pour finir je m'aide d'une brosse floue dont je règle l'opacité selon les besoins pour venir assombrir les zones qui me paraissent trop claires afin de renforcer les contrastes et faire sortir certains volumes.

Pour finir je termine par placer les rehauts de lumières avec une brosse plus dure et au besoin je "blend" pour mieux incruster cette zone. Et avec une brosse dure très réduite (de l'ordre de 2 à 5 pixels) je viens ajouter des zones d'occlusions et faire des finitions sur les bords de certaines zones afin d'éviter des effets de flous qui seraient assez dérangeant pour l’œil.

Bon selon les besoins j'essaie de blend les derniers détails qui serait trop durs au niveau des coups de brosses.

Ensuite pour la couleur aucun mérite c'est juste une correction sélective en sélectionnant les gris et en changeant la teinte. Ici j'ai choisi d'ajouter une couleur parce que je trouvais que ça renforçais le côté "narratif" de l'histoire

J'ai aussi inversé l'image au final pour que le regard du spectateur rencontre les yeux du gamins et non pas son dos ce qui aurait créé une sorte de paroi qui risquait de bloquer le regard.



Voilà plus ou moins ce que je peux dire de mémoire sur ce que je fais ^^ si tu as des questions n'hésite pas j'essaierai d'être plus précis.

Un grand merci pour tes explications détaillées. Je pense avoir compris ta démarche.
J'ai donc pu observer plus attentivement ta réalisation.
Concernant les cheveux, tu te rapproches effectivement de la peinture plus que d'une photo.
Même remarque pour le vêtement, surtout vers le bas.
Par contre, je suis plus dubitatif en ce qui concerne le visage. A mon avis, il se rapproche davantage d'une photo retouchée.
Il manque cet effet de coups de pinceaux que tu as donnés dans la chevelure.
Évidemment, pour le visage surtout, tout dépend du peintre et de son style, donc de toi !
Je me suis amusé à bidouiller un peu pour préciser ce que je pense :

J'ai fait en sorte de ne plus avoir de larges zones lisses. J'ai essayé 2 styles.
Bien sur, pas question de modèles ; c'est juste pour nous donner des pistes de réflexion...
Bonnes peintures.

Oui ce n'est que le deuxième essai de ma démarche , et tu as tout à fait raison il manque encore un effet coup de brosses de pinceaux,  ce sont les outils que je dois encore me fabriquer

le premier essai c'était celui-ci



Il y a encore ce flou dérangeant dont je parlais plus haut, que j'ai commencé à corriger avec la version 2 de mon panel d'outils

Ah oui, là c'était plus près de la peinture !
Tu es sur la bonne voie, sans aucun doute.

Ho tout doucement ça devrait le faire au final ce n'est que des particules et quelques brosses "chaotiques" pour donner cet effet spécial peinture ...

Une fois ce stade atteint je testerai d'autres légères variantes et dosages pour voir ce qui me convient le mieux au niveau graphique pour dessiner des illustrations.

un pas à la fois tranquillou ^^

J'ai regroupé tes 3 derniers portraits.
As-tu l'intention d'utiliser des couleurs ?
Tous tes personnages seront-ils tristes ou angoissés ?
Si oui, ta méthode devra alors s'adapter à des situations différentes...
C'est juste une petite question que je me suis posée.
 

Hey ^^

Oui je compte utiliser des couleurs lorsque j'aurais récupérer de la doc et relu correctement les règles des couleurs complémentaires et la relativité des couleurs et toutes ces joyeusetés

Pour les persos non ils ne seront pas forcément que dans un état d'esprit ^^ ici c'est surtout en guise d'exercice et j'utilise des photos qui me parlent ^^

La méthode restera la même (même si elle évoluera probablement avec le temps) mais la manière de cadrer la scène , de placer la lumière et d'utiliser la couleur variera en fonction de l'atmosphère que je voudrai créer à ce moment là

Panda toujours trop dans la théorie hihi lâches toi de temps en temps ça fait du bien aussi